이지형 3집의 출발선을 그어줄 두번째 소품집 “봄의 기적”
꾸준히 자신의 길 한가운데를 지키며 ‘작가’의 모습을 보여주는 싱어송 라이터 이지형.
정규 앨범 사이에 발표하는 포크 성향의 소품집 두번째가 “봄의 기적”이란 타이틀로 찾아왔다. 앨범 제목만 보고 ‘봄’과 함께하는 밝고 경쾌한 노래를 기대할 지도 모르겠다. 그런 기대에 그는 쓸쓸한 가을과 시린 겨울을 지나 찬란한 봄을 맞이하는 지순한 여정으로 펼쳐 보인다. 스산한 가을 날 집 앞 카페에서의 시시콜콜한 하루나 견딜 수 없는 차가움과 쓸쓸함이 몰아 닥친 모진 겨울에 대한 이야기들이 첫 장부터 순차적으로 진행된다. 한 곡 한 곡을 흐르며 시침이 똑딱이고 계절의 색이 뒤바뀌며 씨앗은 여물고 추운 겨울의 눈밭에서 만들어진 하나의 감정은 또 다른 감정으로 변해간다. 그렇게 어쿠스틱 기타와 함께 조용히 흐르던 생각들은, 봄을 맞이하며 비로소 초록의 잎을 탄생시킨다. 그리고 그러한 기적의 날을 잉태시켜준 시간들에 대해 그는 ‘정말 고맙습니다’라고 인사한다.
2007년 가을 1집과 2집 사이, 1,000장 한정으로 발표했던 첫번째 소품집 “Barista Muzic vol.1 Coffee & Tea”는 쉬어가는 의미에서 만든 간소한 음악들을 팬들과 소소하게 나누고자 시작한 이벤트성의 앨범이었다. 하지만 첫번째 소품집이 세상에 나오자 그 음악성과 희소가치는 단번에 팬들과 음악 애호가들 사이에서 빠르게 회자되었고, 발매 일주일 만에 품절되는 기염을 토했다. 결국 지금은 경매 사이트를 통해서만, 그것도 고가에 구할 수 밖에 없는 희귀 명반이 되어 버렸고, 처음의 소소했던 기획은 의도치 않은 큰 결과물이 되고 말았다. 다만 첫번째 소품집의 타이틀 곡인 ‘빰빰빰’이 라디오 등의 매체를 통해 현재도 꾸준히 들을 수 있고, 음원으로는 스테디 셀링 반열에 오른 덕에 음반을 구할 수 없었던 이들에게 작은 위안을 주고 있을 뿐이다. 그래서일까. 두 번째 소품집을 준비하던 그는 모든 팬들에게 공평하게 음악을 들려주고 싶다는 이야기를 조용히 꺼냈고, “이지형의 소품집은 한정반”이라는 스스로 만든 공식을 과감하게 깨가며 모두를 설득해냈다. 한정반일 수 없는 이유는 이 뿐만이 아니다. 2집 “Spectrum”의 발표 이후 흐른 1년 반이란 시간은 본인의 음악에 대한 성찰의 시간이 길었음을, 그리고 그 긴 시간 동안 만들어낸 음악들이 담긴 이 소품집이 단순히 쉬어감이 아닌 조만간 나올 3집과 앞으로의 음악들에 대한 시작임을 의미하기 때문이기도 하다. 솔로로 전향하며 일렉기타를 놓고 어쿠스틱 기타를 손에 들었을 때부터, 연주하면 할수록 어쿠스틱 기타가 전해주는 울림들이 그에겐 큰 만족감을 안겨주게 되었다. 이러한 울림이 있는 음악들이 진정한 자신의 색임을 깨닫게 된 것이다. 그렇기에 “봄의 기적”은 소품집의 형태를 갖추었지만, 그의 음악 여정에 한 획을 긋는 중요한 역할을 맡게 되었고, 이는 소소한 기념의 한정반 형태로는 아쉬울 수 밖에 없었다.
그가 말하는 “봄의 기적”은 음악적 변화를 앞두고 느끼게 되는 새로움과 동시에 적잖은 안도감이다.
이지형 본인이 그러했듯 온갖 시련을 견디며 변화를 겪어오다 비로소 창문을 열고 맞이할 수 있게 된 ‘봄’은 새로운 출발, 종국에 찾아낸 따스함이다. 다시 물이 녹아 흐르고 새싹이 돋아나는 자연의 기적을 맞이하듯 자연스레 흘러 조용히 자신의 음악에 도착한 기쁨이다. 앨범의 마지막에 이르러서야 타이틀 곡인 ‘봄의 기적’이 흐르며 차분히 마무리되는 것도 그러한 이유이다. 곡을 만드는 데는 오랜 시간이 필요했지만, 앨범의 전체 윤곽을 잡고 그 소리들을 가시화 시키는 것은 채 한 달도 걸리지 않았다고 한다. 모든 악기 편곡을 미리 계산하고, 가사에 대한 완벽한 가이드를 잡고, 효율적인 스케쥴 안에서 반복과 수정이 없는 녹음이 빠듯하게 이어졌다. 그 덕에 ‘가을, 겨울 그리고 다시 찾아 온 봄’이라는 컨셉을, 첫 트랙부터 마지막 트랙에 이르기까지 일관성있게 하나의 호흡으로 잡아낼 수 있었다. 또한 평소의 발성과 다르게 목소리에서 힘을 많이 뺐으며, 음역대를 낮추어 바로 옆에 앉아 기타를 퉁기고 일방적으로 이야기를 전하는 느낌을 살렸다. 이는 어쿠스틱 기타와 목소리만으로 만들어 내는 담백한 ‘힘’이 제대로 표현된 부분이다. 이러한 작법은 이번 소품집이 그 동안의 ‘이지형 스타일’이라고 정의 내렸던 많은 부분들, 어쩌면 밝고 희망찬 언제까지나 착한 심성에서 시작된, 같은 이미지들과는 더 이상 동반되지 않음을 의미하기도 한다. 음악인으로서의 성장통을 이겨내고 있는 그가 여기 새로운 출발선을 그어가고 있다.
사람과 함께한 기적의 순간들
10곡 중 4곡은 영어 가사를 채용하여, 직접적인 내용의 전달보다는 전체적인 분위기의 전달에 더 주력하기도 하였다. 유난히도 라이브 무대에서 진가를 발휘하던 곡들 중, 1집 “Radio Dayz”에서 ‘Nobody Likes Me’를 2집 “Spectrum”에서는 ‘Beatles Cream Soup’을 어쿠스틱 버전으로 새롭게 편곡하여 수록하였고, 거기에 미국인 친구의 도움을 받아 공동 작사 작업을 한 ‘Let Me Light In’과 ‘Limeade in the Shade’, 이렇게 두 곡의 신곡이 수록되었다. 작곡할 때 흥얼거리던 느낌 그대로를 영어가사로 담아 작업을 시작했을 때의 처음 느낌을 그대로 살렸다. 듣는 이로 하여금 이지형의 곡 작업을 바로 옆에서 지켜보는 느낌을 주기도 한다. 사운드적인 측면에서는 역시 긴 시간을 함께 보낸 실력파 연주인들과의 다져진 팀워크를 손꼽을 수 있겠다. 2009년, 연극 무대를 표방한 소극장 장기공연 “THE HOME”을 기점으로 구축된 강민석(드럼), 임영조(피아노)와의 작업이 그것이다. 곡을 만들 때부터 그들로부터 편곡에 대한 섬세하고 아낌없는 도움을 받았고, 수 차례의 실제 합주를 통해 여러 실험을 해 나갈 수 있었다. 넘치거나 모자람 없이 포근하게 감싸주는 드럼과 촉촉하게 펼쳐지는 피아노의 음색을 감상하는 것만으로 이 세 사람의 완벽한 호흡을 느낄 수 있다. 구체적인 앨범 작업들을 모두 함께했기에 벌써부터 그들과의 공연이 기대가 된다고 하는 이지형. 올 가을 “THE HOME”의 두번째 시즌을 준비 중이기도 하다. 그 외에도 ‘세렝게티’의 베이시스트이자 보컬인 ‘유정균’이 전 곡에 베이스로 참여하여 무게를 실어 주었고, 트럼펫 ‘배선용’, 플룻 ‘김지석’, 첼로 ‘성지송’이 어쿠스틱 악기로 만들어 낼 수 있는 가장 아름다운 화음과 공간감을 만들어 전반적인 소품집의 분위기를 다듬어 주었다. 이 모든 것들은 틈만 나면 친구들과 함께 시간을 보내며 만들어낸 기적이라고 할 수 있다.